Мы провели много пленэров в Росси и за рубежом - в Испании, Италии, Санкт-Петербурге, на Урале, в Крыму, в Дагестане. И, конечно, набралось много интересных набросков и этюдов, которые очень хочется превратить в завершенные картины и представить их на выставках. Проект «Наши путешествия» - для тех, кто хочет перевести формат эскизов в большие форматы. Путешествие здесь рассматривается не только как перемещение в пространстве, но и как внутренний процесс наблюдения, переживание и переосмысление окружающего мира. Во время поездок художники ведут визуальные дневники: создают быстрые наброски, зарисовки, фиксируют атмосферу мест, детали архитектуры, природные состояния, случайные сцены и эмоциональные впечатления. Эти путевые заметки становятся первичным материалом — живым, непосредственным и искренним.

В рамках курса участники возвращаются к своим эскизам и на их основе создают серию законченных произведений. В процессе работы происходит трансформация быстрого впечатления в продуманное художественное высказывание: уточняется композиция, усиливается образ, добавляется личная интерпретация. Поэтому в «Выставочных проектах» предполагается последовательная работа над этюдами, чтобы сложились тональные, цветовые и смысловые работы. Будем стараться сохранить в больших работах чувственное, трепетное, живое восприятие мест, где мы побывали.

У нас уже есть план выставок на этот год: " Сады и парки России", "Наши путешествия", "Абстрактная живопись" и другие. Благодаря серьезной кураторской работе над подготовительным этапом мы с большим вниманием отнесёмся к подготовке наших проектов.

Предполагается работать сразу над двумя сериями, выбрать разные города или страны, чтобы показать их разность. Важно в каждом месте найти свое решение, то, что характерно для конкретного места. И очень важно, если на пленэре вы будете параллельно с рисованием вести небольшие записи и делать маленькие быстрые зарисовки. Альбомы тоже могут быть представлены на выставке. Но это подсобный материал, а основной материал - это живые, чувственные этюды, потому что именно через рисование появляется и складывается образ в работе.

На первом уроке мы будем анализировать ваши этюды, эскизы, альбомы, заметки, искать идею для рассказа, обдумывать образе серии в целом. В каком стилевом выражении лучше работать, какое пространство будет построено, какое решение более реалистичное или более абстрактное сможет наиболее точно выразить образ серии.

Второй урок будет посвящён поиску пластического и тонального выражения серии. Постараемся найти и передать через тональные отношения разные чувства и эмоции, а также выстроить ритмическое решение всей серии.
На третьем уроке мы создаём цветовое решение, характерное для выбранного места и через цвет пытаемся создать выразительное, эмоциональное наполненное решение. В цвете важно увидеть уникальность каждого места: у каждого города и страны есть свой характер и своя палитра. Эти особенности стоит искать в набросках и развивать в серии работ. Важно также учитывать время года и состояние света, чтобы точно передать атмосферу и ощущение пространства. Цветовое решение серии должно быть целостным: где-то более насыщенным и эмоциональным, где-то тонким и сдержанным. Именно это разнообразие и определит характер каждой серии и её отличие от других.

На четвёртом уроке завершаем работу над серией. На важно подобрать материал, который наиболее точно и выразительно соответствует вашей серии. Работа начинается с небольших проб и поисковых эскизов: опираясь на одну из работ, вы экспериментируете с разными материалами. Это помогает найти наиболее выразительное решение и усилить характер изображения.

Каждый урок длится две недели — это время даётся на вдумчивую, последовательную работу: от первых поисков и эскизов до законченных работ. Моя задача — сопровождать каждого участника в его индивидуальном поиске, направлять, предлагать решения. Важно, чтобы в процессе вы находили свой стиль, свою интонацию и свой способ высказывания.